High Drama Yang Terdapat di Festival Tokyo – Berita di bulan Maret bahwa Chiaki Soma yang berusia 38 tahun tiba-tiba dicopot dari jabatan direktur program Festival / Tokyo, yang dia pegang sejak dimulai pada tahun 2009,
membuat banyak pecinta teater khawatir tentang masa depan acara drama andalannya yang perawakannya di rumah dan di luar negeri hanya tumbuh bersamanya di pucuk pimpinan.
Akhirnya, pada bulan Juli, tim baru yang menjalankan F / T mengadakan konferensi pers yang dipimpin oleh penerus Soma, Sachio Ichimura, yang pada tahun 2000 mendirikan Jaringan Seni nirlaba Jepang yang telah menyelenggarakan festival sejak dimulai.
Menyatakan bahwa Festival / Tokyo tidak lagi dikenal sebagai F / T, Ichimura, 65, bersumpah untuk mengatur acara November di jalur baru.
Secara khusus, katanya, sistem di mana seorang direktur artistik memilih para pemain yang akan diundang akan dihapuskan. Sebaliknya, tujuh anggota komite akan memenuhi peran kunci itu dan itu juga dapat mengubah nama acara dari Festival / Tokyo di masa depan, tambahnya.
Meskipun Soma jelas membajak alur mutakhir untuk F / T yang sebelumnya, semua tampaknya berjalan dengan santai dalam hal audiensi dan reaksi kritis. Jadi, pada kunjungan terakhir saya ke kantor komandan baru, saya ingin tahu mengapa begitu banyak tentang F / T terlambat perlu diperbaiki ketika begitu banyak yang tidak berpikir itu rusak. https://www.ardeaservis.com/
Bagaimana Festival / Tokyo baru berjalan?
Mereka telah bekerja sangat keras untuk mempersiapkannya, tidak hanya dengan para dramawan tetapi juga dengan genre seniman lain di dalam dan di luar Jepang. Biasanya, sutradara teater memerintahkan dan menerangi desainer, musisi, dan semacamnya untuk membantu mereka membuat karya dengan cara tertentu. Namun, ini telah memulai cara baru untuk bekerja dengan mengambil nasihat sejak awal dan bersama dengan kelompok yang beragam termasuk seniman kontemporer, koreografer dan dramaturges semuanya duduk di meja yang sama. www.benchwarmerscoffee.com
Dengan cara ini dibutuhkan waktu yang lebih lama untuk menciptakan sebuah karya, tetapi seperti yang dikatakan dalam siaran pers Festival / Tokyo tahun ini, “Hari ini seni dapat dianggap didirikan di atas dasar keanekaragaman. Saya ingin menempatkan setidaknya pengakuan akan keberagaman sebagai kesamaan untuk ketika kita berinteraksi dengan seni kontemporer. “
Jadi alih-alih mewujudkan imajinasi kreatif seorang sutradara, festival baru ini akan menjadi buah dari berbagai imajinasi seniman yang berbeda, dan itu akan membuatnya lebih kaya daripada jika itu berasal dari keputusan satu orang.
Seorang sutradara teater harus membuat keputusan pada setiap fase, tetapi tidak mungkin hanya satu orang untuk mengatasinya karena cara konvensional dari keputusan seorang sutradara yang didikte top-down kepada staf lain tidak sesuai dengan masyarakat beragam saat ini. Karenanya saya mencari cara baru di mana setiap orang berpartisipasi secara setara untuk mencapai hasil yang lebih bermanfaat.
Dalam memperkenalkan konsep Festival / Tokyo yang baru, terdapat bagian siaran pers yang berjudul “Border play.” Saat ini, seperti dalam nada umum masyarakat, di dunia seni otoritas mengendalikan lebih ketat apa seni dan teater dapat hadir atau tidak.
Sebenarnya, beberapa program F / T sebelumnya menghadapi masalah semacam itu dan staf perlu bernegosiasi dengan pihak berwenang. Saya pikir perselisihan seperti itu tentang memprioritaskan kebebasan berekspresi atau kesejahteraan publik tidak membuahkan hasil dan tidak ada habisnya, jadi dalam “Border play” mereka menjabarkan bagaimana menemukan titik di mana kedua belah pihak yaitu festival dan pemerintah Tokyo dapat berkompromi dan bekerja sama. Secara realistis, festival ini tidak ingin membuat birokrat menjadi musuh, karena mereka membutuhkan dukungan kuat.
Di dunia nyata, seperti dalam presiden sebelumnya di Mahkamah Agung, pandangannya adalah: “Kebebasan berekspresi tidak dapat diberikan tanpa syarat.” Di bawah Direktur Program Chiaki Soma, F / T tumbuh dengan mantap di Jepang dan luar negeri.
Yang Membedakan Festival / Tokyo dari festival regional lainnya di Jepang
Mereka tidak berencana untuk berbeda dari festival lain. Tetapi perbedaan besar dari yang lain adalah proses pembuatan program. Ini mengadopsi metode baru di mana berbagai seniman berkolaborasi bersama. Tidak ada pembuat keputusan akhir dan keputusan diambil oleh kelompok, tetapi karena tidak ada cukup waktu tahun ini, untuk memilih program.
Seri Asia yang diperkenalkan di festival tahun ini
Biasanya, produser Jepang membawa program teater Asia di sini yang sudah diputar di festival-festival Eropa. Awalnya mereka ingin menghentikan latihan itu di Festival / Tokyo dan sebagai gantinya menampilkan karya-karya Asia yang yang di pilih dengan meneliti tren teater di Asia sendiri.
Butuh beberapa tahun untuk melakukan penelitian untuk Seri Asia, tetapi dalam Vol. 1 2015 ini akan memiliki program Dawon Arts dari Korea (yang namanya mengacu pada genre dawon Korea, yang menggabungkan teater, tari, karya seni, dan video). Tahun 2016 akan menampilkan teater Myanmar, dan Malaysia.
Sejujurnya, Festival / Tokyo menjadi sangat fokus pada program-program Asia tetapi kenyataannya di Jepang, sangat sulit untuk menarik orang ke acara tersebut. Jadi kompromi ini adalah memasukkan dua karya raksasa drama “The Valley of Astonishment” oleh Peter Brook dan Marie-Helene Estienne, dan “Ravens, We will memuat Bullets” karya Yukio Ninagawa, yang dilakukan oleh para senior dari Saitama Gold Theatre di bawah arahnya.
Festival / Tokyo di masa depan
Mereka ingin menarik peserta artis lain. Singkatnya, seni kontemporer dulunya merupakan genre yang lebih kecil di Jepang daripada teater, tetapi Echigo Tsumari Art Triennale (di Prefektur Niigata) menarik jutaan pengunjung, dan pencipta termasuk banyak anak muda. Jadi bermaksud juga memasukkan proyek seni semacam itu untuk menarik perhatian pecinta seni kontemporer. Sebagai contoh, mereka meminta seniman muda yang sedang naik daun untuk bekerja dengan koreografer, penari, dan pencipta teater.
Mereka juga bertujuan untuk menjangkau pelanggan potensial yang dipengaruhi oleh publisitas online. Mereka langsung bereaksi terhadap gerakan SNS, jadi saya ingin membangun sisi strategi. Mengingat Olimpiade Budaya London yang terkenal pada tahun 2012, apa cetak biru Anda untuk Festival / Tokyo dalam enam tahun ketika Olimpiade ada di sini. Pada dasarnya, F / T mulai meningkatkan tawaran Tokyo untuk Olimpiade.
Kembali pada tahun 2009, Komite Olimpiade Tokyo dan Badan Urusan Budaya (pemerintah nasional) menunjuk Jaringan Seni nirlaba Jepang untuk menjalankan Festival / Tokyo, dan mereka telah menjalankannya sejak saat itu. Tetapi tidak tahu apakah mereka ingin mereka melakukannya di tahun Olimpiade atau bahkan tahun depan.
Premis utama sistem birokrasi Jepang adalah “kesetaraan,” sehingga mereka dapat menyerahkan festival kepada orang lain mungkin NPO lain atau perusahaan hiburan. Jadi bagaimana kita bisa berpegang pada rencana berkelanjutan jangka Panjang.
