Teater Tradisional Yang Berasal Dari Jepang – Tradisi yang kaya dari teater Jepang mencakup 3 bentuk utama: kabuki, noh, dan bunraku. Semuanya berasal sekitar abad ke-15 dan ke-16, dan sebagian besar dilakukan di pengadilan kekaisaran.
Kabuki berbeda dengan noh (lihat di bawah): tujuan utamanya adalah untuk mengejutkan publik dengan cerita yang sangat hidup, menggunakan kostum liar dan adu pedang.
Noh biasanya berdasarkan sastra tradisional, diriwayatkan oleh manusia yang dulunya supranatural. Tarian membutuhkan topeng, kostum, dan pemain yang sangat terampil, dan gaya yang sangat tinggi. http://idnplay.sg-host.com/
Bunraku adalah teater boneka. Ini menggunakan boneka besar (hampir 1,5 meter) yang dikendalikan oleh dalang yang berbeda, dan musik memainkan peran penting. www.mustangcontracting.com
Kabuki
Kabuki, seni menyanyi dan menari, adalah bentuk utama teater Jepang, yang berasal dari Zaman Edo (abad ke-17). Menonton pertunjukan berarti menikmati kostum dinamis, topeng, dan penampilan berlebihan dari para aktor (khusus laki-laki): semuanya dilakukan untuk menciptakan rasa kagum pada penonton.
Fitur pertunjukan kabuki
Seperti yang ditunjukkan, pertunjukan kabuki sangat dinamis: pintu jebakan memungkinkan terjadinya perubahan adegan secara tiba-tiba, membuat aktor menghilang; sementara orkestra langsung bermain, mengiringi aksi dengan instrumen tradisional. Plot berputar di sekitar peristiwa sejarah, cinta, konspirasi, konflik moral, dll. Yang perlu Anda ingat adalah apa yang ditampilkan hanyalah sebagian dari keseluruhan cerita.
Kurugo, asistennya
Kurugo, atau asisten, adalah ciri khas dari pertunjukan tersebut. Peran mereka adalah memberikan alat peraga kepada para aktor atau membantu mereka dengan beberapa aspek penampilan mereka.
Kurugo kerja keras untuk membuat kinerja halus, untuk menghindari gangguan atau melanggar arus. Mereka berpakaian serba hitam, dan harus dianggap tidak ada.
Mainkan struktur kabuki
Biasanya ada 5 babak: yang pertama, jo, adalah pembukaan lambat yang memperkenalkan karakter dan plot. Tiga aksi berikutnya, yang disebut ha, mewakili aksi utama: konflik terjadi dan tragedi terjadi. Kyu, babak terakhir, pendek dan cepat, memberikan kesimpulan yang memuaskan.
Tempat menonton kabuki
Jika Anda ingin menikmati kabuki di teater modern dengan kursi bergaya barat, kami merekomendasikan Teater Nasional atau Teater Kabukiza, keduanya di Tokyo. Ini mudah diakses oleh turis asing, dengan pertunjukan setiap hari.
Jika Anda lebih memilih untuk merasakan pertunjukan kabuki tradisional, pergilah ke Teater Kanamaruza di Kotohira, rumah bermain kabuki tertua.
Noh
Noh (skills) berasal dari abad ke-14 sebagai bentuk teater kompleks yang melibatkan musik, tari, dan drama. Drama Noh dipentaskan sepanjang hari, dengan selingan komedi yang disebut kyogen. Mereka mengikuti struktur lima babak yang identik dengan kabuki.
Tema dan plot noh
Repertoar noh saat ini terdiri dari hampir 240 drama. Cerita dapat dibagi menjadi tiga kategori: genzai , dengan karakter manusia dan garis waktu linier; mugen , yang melibatkan dunia supernatural; dan ryokake , hibrida keduanya.
Tema utamanya adalah menceritakan kembali sejarah kuil; alegori dari dunia bawah Buddhis; kehidupan wanita; dll. Sebuah program lima babak akan menampilkan bermacam-macam tema yang berbeda.
Peran noh
Penampil Noh memulai pelatihan mereka pada usia 3 tahun. Proses magang mereka tidak pernah berakhir. Peran dapat dibagi menjadi 4 kategori:
- Shi-te : peran utama
- Waki : antagonis
- Kyogen : relief komik selama selingan
- Hayashi : instrumentalis, bermain flute, hip-drum, shoulder-drum, dan stick-drum
Elemen pertunjukan noh
Sebuah noh bermain dilakukan di panggung persegi dengan atap, dan masker adalah salah satu fitur utamanya, menggambarkan karakter dalam cara yang berbeda. Kostum cukup rumit, dengan banyak lapisan menciptakan sosok yang mengesankan. Untuk meningkatkan ekspresi, para aktor memperindah gerakan mereka dengan kipas lipat.
Tempat nonton noh
Teater Nasional di Tokyo adalah tempat terbaik untuk menonton pertunjukan noh yang bagus. Osaka memiliki teater terkenal yang didedikasikan khusus untuk noh, Teater Otsuki Noh. Untuk pengalaman unik, Anda dapat mencoba membantu dalam drama yang ditampilkan di Kuil Itsukushima Miyajima, dengan panggung yang berdiri di atas pilar di laut.
Bunraku
Bentuk teater boneka ini didirikan di Osaka pada abad ke-17, dan sekarang dianggap sebagai bentuk seni tingkat tinggi. Wayang kulit besar digerakkan oleh tiga orang operator, dan ceritanya diceritakan oleh seorang aktor tunggal. Musik mengiringi narasi dan gerakan kompleks para pemainnya.
Elemen bunraku
Boneka yang digunakan dibuat dengan hati-hati oleh spesialis, dan biasanya tingginya sekitar 150 cm. Kepala merupakan bagian terpenting dan dikendalikan oleh dalang utama, yaitu omozukai, sedangkan dua dalang lainnya mengontrol kedua tangan. Pelatihan para dalang berlangsung bertahun-tahun.
Musik disediakan oleh shamisen, dengan nada rendah dan nada penuh.
Boneka bunraku
Kepala berbeda menurut jenis kelamin, kelas sosial, dan kepribadian; dan setiap kepala biasanya dicat ulang sebelum setiap pertunjukan. Konstruksi kepala sangat rumit: setiap detail membedakan karakter dengan cara yang unik. Kostum juga rumit, dengan lapisan dan pola yang berbeda.
Panggung bunraku
Panggung dibagi menjadi beberapa bagian:
- Yuka : dimana pelantun dan pemain shamisen berada
- Funazoko : tempat para dalang
- Komaku : tirai kecil yang digunakan boneka untuk meninggalkan tempat kejadian
- Joshiki – maku : yang memisahkan dan menyembunyikan dalang dari publik
Tempat menonton bunraku
Kami sangat menyarankan untuk menonton pertunjukan di Teater Bunraku Nasional di Osaka, tempat kelahiran bentuk seni tersebut. Teater Nasional di Tokyo juga merupakan pilihan yang sangat baik.
