Bunraku Japanese Puppet Theater Yang Sangat Terkenal – Salah satu peninggalan jenis seni pertunjukan tradisional Jepang yang disebut Bunraku. Ini menggunakan banyak teknik yang sangat menarik. Pada artikel ini juga akan membagikan beberapa karakteristik tentang Bunraku yang pasti akan membantu jika Anda memiliki kesempatan untuk melihat Bunraku di Jepang.
Dalang mengoperasikan boneka dalam pertunjukan Bunraku. Bunraku adalah teater boneka tradisional Jepang di mana boneka besar digunakan untuk memerankan narasi dramatis yang dinyanyikan. Para dalang berpakaian dan berkerudung hitam untuk mengaburkan diri.
Apa itu Bunraku?
Bunraku adalah jenis seni pertunjukan tradisional. Ini adalah teater boneka Jepang yang dimulai di Osaka pada Periode Edo awal (1603-1868). Mirip dengan Kabuki dan Noh, ini terdaftar dalam daftar warisan budaya takbenda dunia dari UNESCO. Karakteristik utama Bunraku adalah bahwa itu adalah seni pertunjukan yang komprehensif (Ningyo Jyoruri) yang menggabungkan Teater Boneka + Jyoruri yaitu Dayu (pemain) / Shamisen (Kecapi Jepang). Ekspresivitas seni ini dikatakan tak tertandingi di dunia. Dikatakan bahwa pada Zaman Edo, itu lebih populer daripada Kabuki, yang sekarang mungkin merupakan bentuk seni pertunjukan Jepang yang paling terkenal. poker 99
Bunraku, teater boneka tradisional Jepang di mana boneka-boneka seukuran kehidupan memerankan narasi dramatis yang dinyanyikan, disebut juri, dengan iringan samisen kecil (kecapi tiga senar Jepang). Istilah Bunraku berasal dari nama rombongan yang diselenggarakan oleh penguasa boneka Uemura Bunrakuken pada awal abad ke-19; istilah untuk wayang adalah ayatsuri dan teater boneka lebih tepatnya diterjemahkan ayatsuri jōruri. www.mrchensjackson.com
Wayang muncul sekitar abad ke-11 dengan kugutsu-mawashi (“puppet turners “), pemain keliling yang karya seninya mungkin berasal dari Asia Tengah. Sampai akhir abad ke-17, wayang masih primitif, tidak memiliki tangan atau kaki. Sebelum abad ke-18 manipulator boneka tetap tersembunyi; setelah itu mereka muncul untuk beroperasi di tempat terbuka.
Tinggi boneka sekarang berkisar dari satu hingga empat kaki; mereka memiliki kepala, tangan, dan kaki kayu (boneka wanita tidak memiliki kaki atau kaki karena pakaian pramodern menyembunyikan bagian tubuh perempuan itu). Boneka-boneka itu trunkless dan berkostum rumit. Boneka kepala sekolah membutuhkan tiga manipulator. Pawang utama, mengenakan pakaian abad ke-18, mengoperasikan kepala dan tangan kanan, menggerakkan mata, alis, bibir, dan jari.
Dua pembantu, berpakaian dan berkerudung hitam untuk membuat diri mereka tidak terlihat, mengoperasikan tangan kiri dan kaki dan kaki (atau dalam kasus boneka wanita, gerakan kimono). Seni dalang membutuhkan pelatihan yang panjang untuk mencapai sinkronisasi gerakan yang sempurna dan tindakan yang benar-benar seperti kehidupan dan penggambaran emosi dalam boneka.
Teater boneka mencapai puncaknya pada abad ke-18 dengan drama Chikamatsu Monzaemon. Kemudian itu menurun karena kurangnya penulis jōruri yang sangat baik, tetapi selama paruh kedua abad ke-20 itu menarik minat baru. Pada tahun 1963 dua kelompok saingan kecil bergabung untuk membentuk Bunraku Kyōkai (Asosiasi Bunraku), yang berbasis di Asahi-za (awalnya disebut Bunraku-za), teater Bunraku tradisional di Ōsaka. Pertunjukan hari ini diadakan di Kokuritsu Bunraku Gekijō (Teater Bunraku Nasional; dibuka 1984) di Ōsaka. Pada tahun 2003 UNESCO menyatakan Bunraku sebagai Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity.
Karakteristik Bunraku
Pemain Utama Dayu dan Shamisen Lute. Fokus Anda cenderung mengarah ke boneka, tetapi daya tarik utama Bunraku adalah dayu dan shamisen. Dayu dan shamisen terletak di area yang disebut yuka (lantai) dan mereka bekerja dalam harmoni yang indah untuk menambah kegembiraan pada pertunjukan.
Dayu (太 夫): Peran dayu adalah membaca skrip yang disebut yukahon. Sebagai aturan umum, yukahon ditulis oleh dayu sendiri. Isi tidak hanya mencakup dialog karakter tetapi juga emosi dan latar belakang yang indah juga. Begitu drama dimulai, satu dayu mengekspresikan segalanya mulai dari dialog untuk semua karakter, pria atau wanita dan muda hingga tua, emosi, adegan yang berubah, cerita latar belakang dan mentalitas manusia. Mereka sangat ekspresif sehingga audiens dapat menceritakan semua yang terjadi walaupun mata mereka tertutup.
Shamisen (三味 線): Peran menciptakan efek suara selama bermain. Mirip dengan dayu, shamisen dapat mengekspresikan bahagia dan sedih serta pemandangan dari satu nada. Mereka menempatkan penekanan khusus pada gema dan resonansi. Kadang-kadang mereka mengekspresikan perkusi seperti suara dengan bermain dalam gerakan keras melawan senar untuk menunjukkan emosi yang dramatis atau situasi yang keras.
3 Orang untuk 1 Puppet
Meskipun ada pertunjukan boneka seperti boneka di seluruh dunia, kontrol 1 boneka oleh 3 orang sangat langka dan karakteristik yang berbeda dari Bunraku. Juga, dalam pertunjukan boneka lainnya, dalang tersembunyi di atas atau di bawah panggung. Bunraku unik karena dalang terlihat dari penonton. Penggunaan 3 dalang membuat boneka itu sangat ekspresif sehingga terlihat seperti orang yang hidup.
- Omo-zukai (主 遣 い): Bertugas Mengontrol kepala dan lengan kanan.
- Hidari-zukai (左 遣 い): Bertugas Mengontrol tangan kiri dan menggunakan alat peraga.
- Ashi-zukai (足 遣 い): Bertugas Mengontrol kaki dan suara langkah kaki.
Hidari-zukai dan ashi-zukai memusatkan seluruh konsentrasi mereka pada arah nonverbal yang diberikan oleh omo-zukai. Ini memungkinkan kolaborasi luar biasa. Ini adalah seni yang sangat terampil. Mereka umumnya berpakaian hitam. Namun, pada beberapa adegan penting, hanya omo-zukai yang dapat membuat wajahnya terlihat.
Fitur lain yang memungkinkan ekspresi adalah pembuatan boneka yang detail dan kompleks. Wayang tidak terbuat dari satu tubuh utuh; melainkan terdiri dari banyak bagian seperti kepala, wig, tangan dan kaki, tubuh, kostum, alat peraga (pedang, kipas angin, payung dll) untuk membuatnya cocok dengan permainan atau peran karakter. Menggunakan bagian wajah yang sama tetapi mengubah wig dapat mengubah karakter menjadi peran yang sama sekali berbeda. Selain itu, ujung jari, alis, mata, lidah, rambut dan perut dapat digerakkan secara independen sehingga merupakan boneka yang sangat berkualitas tinggi.
Dapat di Nikmati Bahkan Tanpa Memahami Bahasa Jepang
Ada drama sejarah (jidai mono) yang berfokus pada peristiwa yang terjadi dalam keluarga aristokrat atau masyarakat samurai serta drama kehidupan rakyat biasa dengan pedagang sebagai karakter utama (sewa mono) menjadikannya hiburan yang sempurna bagi orang-orang yang tertarik dengan bahasa Jepang budaya dan sejarah. Ekspresi shamisen dan boneka menyampaikan cerita dengan cukup baik sehingga bahkan jika Anda tidak dapat memahami kata-kata Jepang bahwa dayu berbicara; tidak akan rugi untuk pergi dan melihat.
Tempat melihat Bunraku:
- Teater Bunraku Nasional (Osaka)
- Teater Nasional Jepang (Tokyo)
Dalam waktu dekat, mungkin ada banyak robot yang digunakan dalam kehidupan kita sehari-hari. Gerakan berkualitas tinggi boneka Bunraku telah dirujuk dalam pembuatan robot humanoid juga. Mungkin tidak begitu jauh di masa depan ketika robot dapat mengekspresikan pikiran manusia.
