Gigaku, Teater Topeng Buddha
timyoshida

Gigaku, Teater Topeng Buddha Yang Sangat Populer

Gigaku, Teater Topeng Buddha Yang Sangat Populer – Dr. Jukka O. Miettinen dari Akademi Teater Helsinki menulis: Gigaku adalah suatu bentuk drama tari prosesi Buddha, yang mencapai Jepang pada abad ke-7 dari Asia Tengah melalui Korea dan Cina. 

Gigaku memadukan tema religius dengan komedi, dan bahkan adegan olok-olok, sementara pertunjukan berlangsung di halaman kuil. Tradisi pertunjukannya musnah pada periode Heian (794–1192). Topeng gigaku dari kayu kini dinilai sebagai artefak berkualitas tinggi, yang disimpan di harta karun kuil dan museum.

Gigaku, Teater Topeng Buddha

Diasumsikan bahwa gigaku berasal dari India, dari mana Buddhisme menyebar ke Asia Tengah dan dari sana, melalui apa yang disebut Jalur Sutra Utara, lebih jauh ke Cina, Korea dan Jepang. Jalur Sutra adalah jaringan rute karavan, yang selama ribuan tahun menghubungkan dunia Mediterania dengan India, Asia Tengah, dan Asia Timur. Sebelum invasi Muslim di Asia Tengah, di sana berkembang banyak pusat Buddha yang makmur, di mana China, Korea, dan Jepang memiliki hubungan dekat. Buddhisme dan seni Asia Tengah sangat mempengaruhi budaya Asia Timur. idn poker 99

Di antara ekspresi budaya yang diadopsi dari Asia Tengah juga terdapat tradisi prosesi topeng Buddha yang dikenal di Jepang sebagai gigaku. Bahkan, sebagian besar bukti tradisi berupa topeng kayu kini bisa ditemukan di Jepang. Karena tradisi Jepang dalam melestarikan artefak keagamaan dengan hati-hati dalam perbendaharaan biara, masih ada sekitar 250 topeng. Selain topeng, ada juga bukti tekstual yang menyoroti sejarah gigaku. Menurut bukti ini, pada abad ke-7 gigaku dibawa dari Korea ke Jepang, meskipun topeng dan kostum gigaku sudah dikenal di sana. Diyakini bahwa gigaku pertama kali ditampilkan di Jepang oleh aktor Korea pada tahun 612. https://www.mustangcontracting.com/

Sang penari diajak untuk mengajarkan seni gigaku kepada anak laki-laki Jepang. Dengan demikian tradisi ini, yang dipraktikkan secara luas di dunia Buddhis, juga diadaptasi ke dalam konteks Jepang. Ini menggantikan jenis pertunjukan Buddhis sebelumnya dan itu berkembang terutama pada abad ke-8 dan ke-9. Popularitasnya berangsur-angsur berkurang pada abad ke-10 hingga ke-12 dan segera tradisi itu punah sepenuhnya.

Gigaku Masks dan Pertunjukan

Topeng gigaku diklasifikasikan sebagai berikut: 1) Kojin, orang asing atau “barbar”: Kelompok ini termasuk topeng yang mewakili anggota berbagai negara dari wilayah Jalur Sutra, seperti Raja Persia yang Mabuk. 2) Gojin, orang-orang dari Kerajaan Wu: Kelompok ini termasuk Raja dan Putri Wu serta roh penjaga Buddha dan beberapa warga biasa, seperti pegulat, pasangan tua dengan anak-anak dll. 3) Nankaijin, penduduk asli Laut Selatan: Karakter utama dalam grup ini adalah Konron, atau penjahat utama iblis, yang mewakili keserakahan dan kualitas manusia “rendah” lainnya. 4) Irui, berbagai karakter binatang: Kelompok ini termasuk singa, pelindung ajaran Buddha dan burung yang berhubungan dengan burung mitos Hindu, Garuda.

Menurut sumber tekstual, pertunjukan itu berlangsung di halaman kuil di mana para aktor bertopeng dan musisi pengiringnya tiba dalam prosesi yang khidmat. Orkestra terdiri dari dua pemain suling, dua pemain simbal dan dua puluh pemain drum. Prosesi tersebut berlangsung beberapa kali di sekitar bangunan candi dan dipimpin oleh seekor singa beserta pengiringnya, dua orang penari yang mengenakan topeng anak-anak. Mereka menampilkan tarian untuk menghormati lima poin utama alam semesta. Variasi Tarian Singa masih dikenal di banyak bagian Asia hingga saat ini.

Gigaku, Teater Topeng Buddha

Setelah prosesi, drama sebenarnya, yang disebut Konron, dimulai dengan pintu masuk Raja Wu, setelah itu seekor burung mitos menampilkan tariannya. Putri Wu yang cantik kemudian diperkenalkan. Dia mengilhami iblis Konron yang penuh nafsu untuk melakukan tarian liarnya dengan tongkat lingga di tangannya. Setan itu menculik sang putri. Namun, Kongo, penjaga doktrin Buddhis yang menakutkan, namun baik hati, tiba dan mampu membuang tongkat phallic dengan tali. Tiga adegan pantomim mengikuti lakon utama. Yang pertama menunjukkan seorang biksu miskin yang jatuh, yang sedang mencuci pakaian bayi laki-lakinya. Adegan pantomim kedua menggambarkan seorang kakek yang malang, yang bersama cucu yatim piatu memberikan persembahan di sebuah kuil. Adegan ketiga menguraikan karakter stok seorang Raja Persia Mabuk. Seluruh acara diakhiri dengan prosesi yang menggembirakan.