Memastikan Kelangsungan Hidup Seni Tradisional Jepang – Pada 25 April 2021, dimulainya keadaan darurat virus corona ketiga di Tokyo dan kota-kota lain membuat banyak teater harus buru-buru membatalkan pertunjukan. Dalam banyak kasus, teater merespons dengan memajukan tanggal pertunjukan terakhir mereka untuk mengakhiri musim mereka sebelum jadwal ditutup.

Di bunraku, Yoshida Minosuke yang berusia 87 tahun (harta nasional yang hidup) telah mengumumkan pengunduran dirinya dan dijadwalkan untuk mengundurkan diri pada hari penutupan musim semi di rumah spiritual teater boneka di Teater Nasional Bunraku di Osaka. hari88

Pengumuman keadaan darurat yang tiba-tiba membuat penampilan terakhirnya datang sehari lebih cepat dari jadwal, pada 24 April. “Minosuke adalah salah satu contoh hebat seninya mungkin salah satu dari tiga bunraku onnagata yang luar biasa.dalang [dalang melakukan peran perempuan] dari 100 tahun terakhir.

Banyak penggemar akan membeli tiket khusus untuk berada di sana pada penampilan terakhirnya pada 25 April, dan akan menantikan untuk menandai akhir dari salah satu kariernya yang hebat,” kata Kodama Ryūichi, wakil direktur dari Museum Teater Peringatan Tsubouchi di Universitas Waseda.

“Pemerintah mengumumkan keadaan darurat pada Jumat malam 23 April. Seperti pengumuman sebelumnya, tidak ada koordinasi dengan masyarakat dan bisnis yang akan terpengaruh oleh keputusan itu.

Faktanya, ketika orang mencoba menelepon kantor pemerintah selama akhir pekan untuk meminta nasihat tentang cara merespons, sulit untuk menghubungi siapa pun di telepon. Namun mereka enggan untuk melakukan protes, dan menanyakan apa yang dimaksud dengan tiba-tiba mengharapkan pertunjukan dibatalkan.

Pengalaman telah mengajari mereka bahwa protes seperti ini seringkali tidak menghasilkan apa-apa selain kritik, terutama di media sosial.”

Kali ini pemerintah nasional dan lokal meminta agar semua acara berlangsung tanpa penonton, kecuali yang dianggap “penting untuk berfungsinya masyarakat secara teratur.” “Banyak teater rakugo di Tokyo memutuskan untuk melanjutkan pertunjukan sesuai jadwal,” kata Kodama.

“Mereka memutuskan bahwa dengan menyediakan tempat untuk tertawa, mereka memenuhi fungsi penting. Itu adalah respons yang cerdas: mereka tahu bahwa siapa pun yang tidak setuju berisiko terlihat seperti pembunuh yang tidak sopan.

Mereka akhirnya menyerah setelah permintaan tambahan dari pemerintah Tokyo tetapi saya pikir jika ada teater komersial yang mencoba hal yang sama, mereka akan datang untuk benar-benar bashing”.

Kodama mengatakan bahwa pemerintah ikut disalahkan atas kritik yang mendapat protes dari komunitas seni pertunjukan dan teater. “Mereka harus menanggung bagian dari kesalahan, atas kegagalan mereka yang terus-menerus untuk menghasilkan visi yang koheren tentang tempat seni di masyarakat.

Pada Maret 2020, Perdana Menteri saat itu Abe Shinzo dan Gubernur Tokyo Koike Yuriko keduanya mengatakan bahwa meskipun disesalkan bahwa seni harus kehilangan uang, akan ‘sulit’ untuk menemukan dana untuk mendukung mereka dari pajak. Bahkan sekarang, ketika krisis virus corona telah berlangsung lebih lama dari yang diperkirakan siapa pun, dan pemerintah telah mengesahkan anggaran tambahan yang sangat besar untuk mendanai paket ekonomi darurat termasuk hibah bagi mereka yang berkecimpung di bidang seni,

sulit untuk melihat pesan yang jelas dari anggota parlemen bahwa mereka sangat memahami pentingnya mendukung kegiatan budaya.”

Berjuang untuk Bertahan

Dalam banyak hal, dampak pandemi saat ini terhadap seni belum pernah terjadi sebelumnya. Untuk pertama kalinya, pertunjukan teater terhenti hampir di mana-mana. “Bioskop ditutup di London selama pandemi flu Spanyol 100 tahun yang lalu, tetapi pertunjukan berlanjut di tempat lain di Jepang serta di New York dan Paris. Dan banyak pertunjukan terus berlangsung selama Perang Dunia II, bahkan di Jepang.”

Krisis tersebut juga menggarisbawahi keseriusan krisis yang sedang berlangsung dalam seni pertunjukan tradisional. Kabuki, bunraku, dan n semuanya berjuang untuk menemukan cara untuk memastikan bahwa tradisi mereka yang kaya diwariskan ke generasi berikutnya. Meskipun ini adalah sesuatu yang mempengaruhi semua seni tradisional, Kodama mencatat bahwa berbagai seni pertunjukan dipengaruhi dengan cara yang berbeda.

Di Teater Kabukiza di Ginza, teater kabuki paling bergengsi di negara itu, pertunjukan dibatalkan dari Maret hingga Agustus tahun lalu, tetapi sejak itu mereka melanjutkan dengan langkah-langkah pencegahan yang ketat. Meskipun ada beberapa pembatalan dan penundaan, pertunjukan tersebut kurang lebih telah berlangsung.

“Kabuki didukung oleh perusahaan produksi film Shōchiku, yang memiliki Kabukiza serta beberapa teater lainnya. Pengaturan ini di mana hanya satu perusahaan komersial yang pada dasarnya mendukung seni pertunjukan tradisional harus kurang lebih unik.

Bukan hanya para aktor tetapi semua orang yang terlibat, termasuk staf teknis dan produser, semuanya ada di kapal, pada dasarnya dibiayai oleh Shōchiku. Satu-satunya cara untuk tetap melewati pandemi adalah dengan menampilkan sebanyak mungkin pertunjukan, bahkan jika itu berarti mengurangi jumlah penonton. Tidak ada pilihan lain.

“N aktor dan musisi berada dalam situasi yang berbeda, dalam beberapa hal bahkan lebih buruk. Para pemain pada dasarnya wiraswasta. Mereka menjalankan bisnis mereka sendiri, dan sebagian besar memberikan pelajaran privat dalam nō nyanyian dan aspek lain dari seni untuk mendukung diri mereka sendiri.

Mereka menghadapi krisis ganda: pada saat yang sama jumlah pertunjukan tiba-tiba anjlok, mereka juga tidak bisa memberikan pelajaran tatap muka, dan banyak penampil yang benar-benar kesulitan.

“Adapun bunraku, itu sudah dalam keadaan krisis untuk waktu yang lama. Shōchiku dulu memegang hak bisnis untuk bunraku juga selama awal abad kedua puluh, tapi setelah perang teater boneka pada dasarnya adalah sebuah keranjang.

Shōchiku menggunakan keuntungannya dari bisnis film untuk menutupi kerugiannya, tetapi ketika era keemasan sinema berakhir, itu tidak lagi realistis. Pada tahun 1962, Shōchiku akhirnya memutuskan untuk melepaskan asetnya yang merugi. Bunraku Kyōkai [Asosiasi Bunraku] dibentuk pada tahun berikutnya. Model bisnis dasarnya adalah bahwa asosiasi tersebut didukung oleh subsidi dari pemerintah nasional dan pemerintah kotamadya dan prefektur Osaka.

Bunraku hanya benar-benar bekerja di bioskop yang relatif kecil, yang membuatnya sangat sulit untuk mengubahnya menjadi bisnis yang menguntungkan.